ME1 | Viernes 19 de octubre

19 hs. Corrección TP3
21 hs. Teórica de Animación

ME1 | Viernes 12 de octubre

19 hs. ENTREGA TP2 Historieta y parcial domiciliario
21 hs. Teórica de Cine a cargo de Romina Castro.

ME1 | Teórica de Cine + Entrega de Historieta

Reservoir Dogs de Quentin Tarantino (1992)

La clase del viernes 28 de Mayo comienza con la teórica de Cine a cargo de Romina Castro.
Aula: 301
Horario: 19hs

Entrega de Historieta
Para los que no consiguieron las guias, rótulos y formato de entrega en fotocopiadora pueden descargarlos de la web oficial de la cátedra: pautas de entrega.

Hasta mañana.

ME2 | Teórica 2: "La relación del cine con la realidad"

Jean Luc Godard se ha referido al cine diciendo que el cine no son las cosas, sino aquello que se encuentra entre las cosas. Al plantear esta definición estamos evidenciando al cine como un dispositivo de representación.

La afirmación de Godard se sitúa en medio de la compleja problemática de la relación del cine con la realidad. El cine puede verse abordado de manera tal, que su construcción como medio significante, interpretante del mundo, no sea percibida por el espectador cinematográfico. Esta construcción puede verse borrada, desdibujada, de manera que la potente experiencia fílmica parezca zambullir al espectador en la realidad misma.

¿Por qué el cine se presenta como un sistema de representación tan pregnante y frente al cual la mirada puede sucumbir en su individualidad, quedando atrapada casi como en un sueño? ¿Por qué mientras asistimos a una proyección creemos en lo que vemos, llegando a identificarnos con los personajes, con la mirada que los articula y los cuenta?

Plantearemos un recorrido para abordar a este medio y sus sistemas de representación. Partiendo de la problemática de la relación del cine con la realidad, profundizaremos en los distintos tipos de poéticas cinematográficas.

Medios recomienda: Helvética

Hace un par de semanas un amigo diseñador me prestó Helvética, el documental de Gary Hustwit lanzado el año pasado. Luego de posponer varias veces el encuentro con el dvd, el sábado por la tarde (mates de por medio) me dispuse a ver la película.
Sin darse cuenta mi amigo me había hecho un gran favor.

La secuencia con la que se inicia Helvetica resulta inspiradora por su simpleza: Una imprenta, un maquinista encargado de formar el título de la película con ‘tipos’ móviles, rodillos con tinta y una impresión sobre papel. Nada más, nada menos. La dedicación con la que el imprentero realiza su trabajo –en especial el cuidado del detalle-, da la sensación., para el que se mueve dentro de la industria, de realizar una tarea sublime.

A lo largo sus 80 minutos la película nos lleva por un recorrido a través de la historia de la tipografía creada por Max Miedinger, y de la polémica que ella dispara: ¿es la mejor fuente diseñada hasta hoy? Fanáticos y detractores, grandes diseñadores felizmente casados con ella o enemistados hasta las visceras, opinan sobre el poder de esta fuente, su significado y las implicancias de su uso.

Resulta poderosamente llamativo para alguien ajeno a este mundillo cuantos sentimientos puede despertar un elemento de aparente simplicidad como una tipografía.

Circulan en este documental importantes personalidades del diseño: desde el “noventosamente” celebre David Carson, hasta Neville Brody, pasando por Erik Spiekermann y Massimo Vignelli. Cada uno comparte su producción, su visión del diseño y el fanatismo por su profesión, destilando experiencia y conocimiento en cada intervención. Cada anécdota resulta de un enorme valor, tanto académico como profesional. No existe el desperdicio en este relato.

Esta película seguramente no legitima nuestra profesión, pero sí la gratifica. Ver a diseñadores de todo el mundo opinar tan enérgicamente, exponer sus convicciones y hacerse cargo de cada trabajo – y de cada comentario que provoca un sentimiento de renovación dentro del diseñador-espectador, produce placer. Por eso es que mi amigo me hizo un favor sin darse cuenta, y esta es el verdadera razón de este articulo: En este momento tan particular que atraviesa la FADU sentirse bien y cómodo en la propia postura como profesional resulta vital. Ver en pantalla el amor por este trabajo resulta verdaderamente alentador: es como sentir que el film se hizo para cada uno de nosotros. Quizá es un acto de vanidad y/o de egoísmo, es cierto, (se me ocurrió la idea de que era sentarse durante 1 hora y 20 a recibir palmadas en la espalda), pero en este momento con tanto conflicto a cuestas, con tanto desgaste y con tanto camino por recorrer, ver Helvética resulta un oasis en donde recargar las pilas para seguir adelante.


Leandro Cerliani